Étuis sur les technologies et applications de commerce électronique

Les attributs

Nous utilisons des cookies pour vous assurer que nous vous donnons la meilleure expérience de notre site Web. En cliquant sur Accepter, nous supposerons que vous consentez à recevoir tous les cookies conformément à notre politique de cookie. Vous pouvez modifier vos paramètres de cookie à tout moment.

La majorité de la musique libre de droits sur ce site Web est libérée sous licences Creative Commons (CC-BY). Vous êtes libre d'utiliser la musique (cc-by) (même à des fins commerciales) tant que vous incluez un crédit et un lien dans votre description de votre vidéo (projet) ou quelque part dans votre profil Internet (blog, vlog, podcast, réseau social, etc. .). Vous pouvez trouver des informations plus détaillées sur le crédit et le lien dans chaque page de musique / chanson sur le site.

Ils pourraient être des géants (souvent abrégés que TMBG) est un groupe de rock alternatif américain formé en 1982 par John Flansburgh et John Linnell. Pendant les premières années de TMBG, Flansburgh et Linnell sont fréquemment effectués comme duo, souvent accompagnés d'une machine à tambour. Au début des années 90, TMBG s'est développé pour inclure une bande de support. Le groupe de sauvegarde actuel du Duo se compose de Marty Beller, Dan Miller et Danny Weinkauf. Le groupe est connu pour son style de musique alternatif unique et expérimental unique et absurde, utilisant généralement des paroles surréaliste, humoristique et des instruments non conventionnels dans leurs chansons. Au cours de leur carrière, ils ont trouvé le succès sur les tableaux de radio de rock et de collège modernes. Ils ont également trouvé le succès de la musique pour enfants et de la musique sur thème pour plusieurs programmes de télévision et films. Le duo a été crédité comme vital dans la création de la scène musicale de bricolage prolifique à Brooklyn au milieu des années 1980.

TMBG ont publié 22 albums de studio. Les inondations ont été certifiées Platinum et leurs albums de musique pour enfants ici viennent les ABCS, voici les 123, et ici vient la science ont tous été certifiés en or. Le groupe a gagné deux Grammy Awards. Ils ont été nommés pour un prix Tony pour le meilleur score original (musique et / ou paroles) écrit pour le théâtre pour Spongebob Squarepants: la musicale Broadway. La bande a vendu plus de 4 millions d'enregistrements.

Histoire

John Linnell et Flansburgh se sont rencontrés comme adolescents grandissant à Lincoln, Massachusetts. Ils ont commencé à écrire des chansons ensemble tout en participant à l'école secondaire régionale de Lincoln-Sudbury, mais ne formaient pas de groupe à cette époque. Les deux collèges séparés après l'école secondaire et Linnell ont rejoint le Mundes, un nouveau groupe de vagues de Rhode Island. Les deux réunis en 1981 après avoir déménagé à Brooklyn (au même immeuble du même appartement le même jour) pour continuer leur carrière.

antérieures d'années

À leur premier concert, ils sont peut-être des géants exécutés sous le nom El Grupo de Rock and Roll (Espagnol pour "The Rock and Roll Band"), car le spectacle était un rassemblement de Sandinista dans le parc central et une majorité de Les membres de l'auditoire parlaient l'espagnol. Bientôt, jeter ce nom, la bande a supposé le nom d'un film de 1971, ce qui pourrait être des géants (Staring George C. Scott et Joanne Woodward), à leur tour empruntant un passage Don Quichotte sur la façon dont les moulins à vent de Quixote ont eu des moulins à des gants diaboliques. Selon Dave Wilson, dans ses formations rock de livre, le nom qu'ils pourraient être géants avait été utilisé et ensuite jeté par un ami du groupe qui avait une loi sur le ventriloquisme. Le nom a ensuite été adopté par le groupe, qui recherchait un nom approprié.

une idée fausse commune est que le nom de la bande est une référence à eux-mêmes et à une allusion au succès futur. Dans une interview, John Flansburgh a déclaré que les mots «ce sont peut-être des géants» ne sont que d'une chose impatiente très vers l'avenir qu'ils aimaient. Il a clarifié cela dans le film documentaire Gigantic (un conte de deux Johns) en expliquant que le nom se réfère au monde extérieur des possibilités qu'ils ont vu comme bande d'éclatement. Dans une interview de radio antérieure, John Linnell a décrit la phrase comme "quelque chose de très paranoïde qui sonne".

dial-a-chanson

À un moment donné, Linnell a brisé son poignet dans un accident de vélo et l'appartement de Flansburgh a été bondé, les empêchant de se produire pendant un certain temps. Au cours de cette pause, ils ont commencé à enregistrer leurs chansons sur un répondeur, puis la publicité le numéro de téléphone dans les journaux locaux tels que The Village Voice, en utilisant le surnom de « Dial-A-Song ». Ils ont également sorti une cassette de démonstration, ce qui leur a valu un examen dans le magazine People. L'examen a attiré l'attention de Bar / None Records, qui les a signé un contrat d'enregistrement.

Au cours des années 1980 jusqu'en 1998, Dial-A-Song se composait d'un répondeur avec une bande de la bande à jouer plusieurs chansons. La machine a joué une piste à la fois, allant de démos et travaux inachevés à des annonces simulacres le groupe avait créé. Il est souvent difficile d'accès en raison de la popularité du service et la qualité douteuse des machines utilisées. En référence à la présente, l'un des nombreux slogans de Dial-A-Song au fil des ans était la langue dans la joue « toujours occupé, souvent cassé ». Le nombre, (718) 387-6962, était un certain nombre de Brooklyn local et a été chargé en conséquence, mais le groupe annoncé avec la ligne: « Free lorsque vous appelez du travail ».

À un moment donné en 1988, le Dial-A-Song répondeur a enregistré une conversation entre deux personnes qui avaient écouté Dial-A-Song, puis remis en question la façon dont ils ont fait l'argent de celui-ci. Un extrait de la conversation a été incluse comme une piste cachée sur le EP pour (She Was A) Detective Hôtel. Dans les années 90, TMBG a commencé à passer à une unité numérique pour mettre à jour le format de Dial-A-Song mais en raison de fréquents plantages, le groupe est retourné au format d'origine.

En 2002, Dial-A-Song du répondeur de tombé en panne, et les fans ont répondu en envoyant de nouveaux modèles similaires. L'année suivante, Dial-A-Song reprend du service avec un nouveau répondeur. En 2005, un système informatique de TechTV a été fourni pour maintenir le système, mais des difficultés techniques a commencé à mettre le système à une fin.

En 2006, Dial-A-Song est devenu de plus en plus difficile à maintenir en raison des répondeurs peu fiables qui ont dû être remplacés. L'accent mis sur la machine répondant en plus de son âge a provoqué une usure excessive, et la machine est tombé en panne peu après. En Août, Dial-A-Song a cessé sa production et parce que les fans ont commencé à tirer profit de l'Internet, il a été remplacé par une page de la promotion de They Might Be Giants podcasts.

John Linnell a déclaré dans une interview au début de 2008 que Dial-A-Song était mort d'un accident technique, et que l'Internet avait repris où la machine a laissé. Le 15 Novembre 2008, le nombre Dial-A-Song a été officiellement déconnecté, mais le nombre a parfois été réutilisés dans un style similaire par d'autres artistes indépendants.

Le duo a sorti son premier album éponyme en 1986, qui est devenu un hit radio collégial. La vidéo pour « Do not Let COMMENÇONS », tourné dans le New York State pavillon construit pour l'Exposition universelle de New York 1964 dans le Queens, est devenu un succès sur MTV en 1987, qui lui a valu une plus large suivante. En 1988, ils ont sorti leur deuxième album, Lincoln, du nom de la ville natale du duo. Il a présenté la chanson « Ana Ng » qui a atteint n ° 11 sur le graphique moderne des États-Unis Rock. Les deux albums ont été produits sur bande 8 pistes à Studios Dubway à New York.

Déplacer vers elektra

En 1989, They Might Be Giants signé avec Elektra Records et a sorti son troisième album Flood l'année suivante. Flood leur a valu un album de platine, en grande partie grâce au succès de « Birdhouse dans votre âme », qui a atteint le numéro trois sur le graphique moderne des États-Unis Rock, ainsi que « Istanbul (pas Constantinople) », une reprise d'une chanson à l'origine par The Four Lads.

En 1990, le magazine a interviewé des gaz They Might Be Giants et a clarifié le sens de la chanson « Ana Ng »: John Flansburgh a dit: « Ng est un nom vietnamien La chanson est à propos de quelqu'un qui pense à une personne sur exactement. côté opposé du monde. John regarda un monde et a compris que si Ana Ng est au Vietnam et la personne est de l'autre côté du monde, alors il doit être écrit par quelqu'un au Pérou ».

plus d'intérêt dans la bande a été généré lorsque deux dessins animés clips ont été créés par Warner Bros animation pour Tiny Toon Adventures: « Istanbul » et « Particle Man ». Les vidéos reflètent « appel enfant » haut de TMBG, résultant de leurs chansons souvent absurdes et mélodies pavot.

En 1991, Bar / None Records a publié les faces B compilation Divers T. Le titre fait référence à la section du magasin de disques où les rejets TMBG ont souvent été trouvés, ainsi que la nature globale éclectique des pistes. Bien que constitué d'un matériau préalablement libéré (sauf pour les « Purple Toupee » b-sides, qui ne sont pas accessibles au public), il a donné de nouveaux fans la chance d'entendre plus tôt le travail non-album de la Johns sans avoir à traquer les maxis individuels.

Recrutement d'un groupe

Après Apollo 18, pour des spectacles en direct, Flansburgh et Linnell (qui jouent eux-mêmes la guitare et l'accordéon, respectivement) ont décidé de s'éloigner des pistes de soutien enregistrées et ont recruté un groupe de soutien (Kurt Hoffman des Ordinaires sur des roseaux Et les claviers, le bassiste Pere Ubu de longue date Tony Maimone et Drummer Jonathan Feinberg).

John Henry a été publié en 1994. Influencé par leur gamme plus conventionnelle, cet album a marqué un départ de leurs versions précédentes avec plus d'un son de guitare. Il a été libéré de nombreuses critiques parmi les fans et les critiques.

Leur prochain album, showroom d'usine, a été publié en 1996 à peu de fanfare. Le groupe s'éloigna rapidement de la sensation de John Henry et la salle d'exposition d'usine revient aux sons plus divers de leurs albums antérieurs, malgré l'inclusion de deux guitaristes, le second étant Eric Schermerhorn qui a fourni plusieurs solos de guitare.

Autour de cette même période, Danny Weinkauf (Bass) et Dan Miller (guitare) ont été recrutés pour leur enregistrement et leur groupe de tournées. Les deux avaient été membres des groupes Lincoln et de Candy Butchers qui étaient des actes d'ouverture précédents pour TMBG. Weinkauf et Miller continuent de travailler avec le groupe jusqu'à présent.

Pour la majeure partie de leur carrière, TMBG a pris une utilisation innovante d'Internet. Dès 1992, le groupe envoyait des mises à jour des nouvelles de leurs fans via Usenet Newsgroups. En 1999, ils pourraient être Giants de devenir le premier artiste d'enregistrement majeur-label pour publier un album entier exclusivement au format MP3. L'album, le week-end de longue hauteur, est vendu à travers Emusic.

Aussi, en 1999, le groupe a contribué à la chanson "Dr. Evil" au mouvement Austin Powers: l'espion qui m'a bouleversé. Au cours de leur carrière, le groupe s'est produit sur de nombreuses bandes sonores de cinéma et de télévision, y compris les oblongs, les minisseries ABC News Brave New World and Sa Mère morte. Ils ont également interprété la musique thématique "chien en feu", composée de Bob Moule, pour le spectacle quotidien avec Jon Stewart. Ils ont composé et effectué la musique pour la vie de la série TLC, la chanson thématique du programme Disney Channel Heroes Higgytown et des chansons sur le laboratoire de Dexter du Dexter et le courage de Dexter Le chien lâche.

Pendant ce temps, le groupe a également travaillé sur un projet pour Mcsweeney's, une société d'édition et un journal littéraire. Le groupe a écrit une chanson thème de Mcsweeney et quarante-quatre chansons pour un album destiné à être écouté avec le journal, avec chaque piste correspondant à une histoire particulière ou à une œuvre d'art. Étiqueté, ils pourraient être géants contre Mcsweeney, le disque apparaît dans le numéro 6 de la préoccupation trimestrielle de Timothy Mcsweeney.

Daniel L. Akin est le président du séminaire théologique baptiste du sud-est de Wake Forest, Caroline du Nord. Il est titulaire d'un pH.. En sciences humaines de l'Université du Texas à Arlington et a rédigé ou édité de nombreux livres et commentaires bibliques, dont dix qui ont changé le monde et les volumes de commentaire de l'exposition centrée sur le Christ sur Mark et 1, 2, 3 John.

PAIGE PATTERSON (Docteur Por El New Orleans Séminaire théologique Baptiste) es Président Y Profesor de Teología del Southwestern Baptist Southwestern Théologue Séminaire théologique, Donde Ocupa la Cátedra L. R. Scarborough de Evangelismo («Cátedra de Fuego»). TambiÉn ES Un notable Aficionado A Los Deportes Al Aire Libre, SubmaRinista Y Aventurero, Y Miembro del Safari Club International Y de la National Rifle Association. Ha Escrito Comentarios Sobre Primera A Los Corintios, Primera de Pedro, Tito y Cantares, Así Como Numérosos Artículos Sobre Diversos Asuntos Teológicos.

Paige Patterson (pH.. Le séminaire théologique baptiste de la Nouvelle-Orléans) est président et professeur de théologie et occupe le L.. Chaise d'évangélisation de Scarborough ("Présidente du feu") au Seminaire théologique baptiste du sud-ouest. Il est également noté en plein air, plongée sous-marine et aventurier, abritant l'adhésion à Safari Club International et à la National Rifle Association. Il est auteur de commentaires sur les premiers Corinthiens, premier Peter, Titus et Song de Salomon et de nombreux articles sur divers aspects de la théologie.

Mark Dever est le pasteur principal de l'église Baptiste de Capitol Hill à Washington, DC et président de 9marks. Il tient des diplômes de l'Université Duke (B..), Séminaire théologique de Gordon-Conwell (M. IV.), Le séminaire théologique baptiste du sud (M. Heol.) Et Cambridge University (pH.).

Russell D. Moore est doyen de l'École de théologie et de vice-président senior pour l'administration académique du séminaire théologique baptiste du sud de Louisville, au Kentucky, où il sert également professeur de théologie et d'éthique chrétienne. Il est l'auteur de plusieurs livres, dont le royaume de Christ, adopté pour la vie et tenté et jugé. Moore et sa femme ont cinq fils.

Timothy George a été doyen de l'école de divinité Beeson depuis sa création en 1988. En plus de ses responsabilités administratives, George enseigne l'histoire de l'église et la doctrine. Il sert de conseiller théologique senior pour le christianisme aujourd'hui et est sur les conseils consultatifs éditoriaux des premières choses, l'examen théologique de Harvard et les livres et la culture. Un auteur prolifique, il a écrit plus de vingt livres et contribue régulièrement à des journaux savants.

Top 5 des matériaux

Thea 435 Histoire du théâtre musical américain C

Cet essai examine l'histoire du théâtre musical aux États-Unis au cours de la période de 1870 à 1945. Elle explique que, tandis que le crosse noire de 1866 peut être considéré comme le premier modernstyle musical, la comédie musicale entièrement intégrée ne s'est produite qu'à un moment plus tard, qui SET EN MOTION UNE Période fréquemment appelée l'âge d'or du drame musical. Il considère plusieurs comédies musicales dans les années 1940, y compris Show Boat, Oklahoma et Carrousel. Cet essai fait également valoir que, même si la comédie musicale est rarement considérée comme réaliste, la plupart des comédies musicales dans les années 1940 ont été engagées de manière intégrée avec quelque chose qui se rapproche de la vie réelle..

Thea 435 Histoire du théâtre musical américain C
Éducation artistique si je peux y arriver là-bas

Trouvez des plans de cours de Broadway Musicals et des ressources pédagogiques. De Broadway Musicals Annie Feuilles de calcul aux vidéos de Broadway Musicals, trouvez rapidement des ressources pédagogiques..

Éducation artistique si je peux y arriver là-bas
Questlove regarde 50 ans de musique moderne et d'histoire moderne

Du très accessible à l'arcane, le compositeurpresenterauthor s'aventure dans le champ de mines de la critique de carnet de musique.

Questlove regarde 50 ans de musique moderne et d'histoire moderne
Pinterest n'est plus pris en charge sur ce navigateur, soit 6

Présentez vos enfants à la joie de la musique et à favoriser une bêche Beethoven avec ces cinq types d'activités musicales pour les enfants de tous âges..

Pinterest n'est plus pris en charge sur ce navigateur, soit 6
Historique de la musique pop

Voici l'histoire de la musique pop et de l'industrie dès le début jusqu'à présent..

Historique de la musique pop
Voici le musicmap la généalogie interactive ultime de la musique créée entre 1870 et 2016

La popularité de chaque genre de musique continue d'évoluer. Nous avons donc suivi les tendances de genre de musique à travers 60 ans de données de panneaux à chaud 100 données..

Voici le musicmap la généalogie interactive ultime de la musique créée entre 1870 et 2016
Philippines Heritage Bibliothèque Musique aux Philippines après la libération

L'éducation musicale est la diffusion de connaissances, de compétences et d'appréciation de la musique. Le processus peut survenir dans le cadre structuré d'une école ou de manière plus informelle..

Philippines Heritage Bibliothèque Musique aux Philippines après la libération
Introduction à l'historique de la musique PowerPoint

Essais gratuits, Aide aux devoirs, CLASHCARD, Documents de recherche, Rapports de livres, Termes Papiers, Histoire, Science, Politique.

Introduction à l'historique de la musique PowerPoint
L'évolution de la technologie de la musique

Documentation et conservation du patrimoine des artistes médiatures.

L'évolution de la technologie de la musique

Favoris aujourd'hui

Histoire de la chronologie de la musique classique Deux Kit étudiant

Google Play fournit un jeu de données pour interroger la hausse et la chute d'artistes musicaux et de genres.

Musique populaire Histoire

Deux grandes entreprises, un emplacement idéal. Le musée, plus de 39 pièces uniques toute __gVirt_NP_NN_NNPS<__ famille appréciera. Auto Sales, choisissez parmi plus de 300 des meilleures voitures de collection.

503 Service temporairement indisponible

Explorez l'histoire de l'Union des musiciens au Royaume-Uni, fondée à l'origine comme l'Union des musiciens amalgamé à Manchester en 1893.

Au-delà de la représentation dans la musique et les médias, l'égalité des sexes prendra une révolution

Ce n'est pas seulement des chanteurs féministes qui font face à des obstacles à essayer de lancer leur carrière de chant, mais les chances sont moins en leur faveur

Ce navigateur n'est plus supporté

Une histoire du livre de musique occidental. Lisez 70 commentaires de la plus grande communauté des mondes pour les lecteurs. Maintenir l'autorité et l'étendue de la couverture qui ...

Hong Kong Baptist University University Info 34 Masters En Anglais

Parcourir les universités du monde entier. Recherchez également la spécilisation des cours selon votre intérêt.

Facebook

Vous recherchez le meilleur que votre ville a à offrir Visitez Eventbrite pour trouver votre prochaine expérience que ce soit un 5k race, une classe de conception web, un festival gastronomique ou plus.

Sauvage Boar Music Festival Musique à Hong Kong

Volez avec des rythmes, le concert d'ouverture a lancé le festival des arts de la ville.

Charles Kwong Hong Kong Sinfonietta

Organisation à but non lucratif de considérants publics et de concerts classiques, de classes de master et d'une grande compétition internationale de piano.

Nous utilisons des cookies
Nous utilisons des cookies pour vous assurer de vous donner la meilleure expérience sur notre site Web. En utilisant le site Web, vous acceptez notre utilisation de cookies.
AUTORISE LES COOKIES.